Netflix’teki en iyi gerilim filmleri

gerilim-filmleri

Belirli bir filme neden bu kadar hevesli olduğumuzu bilmek ister misin? Bu listedeki bazı başlıklar netflix listesindeki en iyi filmlerimizdede görünüyor. 33 en iyi gerilim filmini sizler için derledik.

1BR

Sarah (Nicole Brydon Bloom), insanların komşularını gerçekten önemsedikleri bir L.A. apartman kompleksine ilk taşındığında, büyük bir şehrin herhangi bir sakinleri 1BR’nin nereye gittiğini bildiklerini düşünecektir. Kısa bir süre için öyle. Yazar-yönetmen David Marmor’un ilk uzun metrajlı gösteriminde ilginç olan şey, filmin 45 dakika içinde, tarikatlarla ilgili çoğu korku filminin doğal bitiş noktasına ulaşmasıdır.

Await Further Instructions

Bir çift yaratıcı düşük bütçeli gerilim filmi, Alacakaranlık Kuşağı’nın ruhunu kendi anlatımlarıyla canlandırıyor. İyi bir Rod Serling hikayesini takdir edenler (bazıları nutso John Carpenter-esque dehşeti ile canlanmış olsa da), Daha Fazla Talimat Bekle, noel sabahı uyanan bir ailenin tüm binalarının metalik benzeri bir maddeyle kaplandığını ve onları içine hapsetdiğini bulan bir filmin şişe bölümü.

Before I Wake

Ebeveynlerin ve çocukların en büyük korkuları hakkında bir korku fantezisi olan Before I Wake, evli bir çift olan Jessie (Kate Bosworth) ve Mark’ın (Thomas Jane), oğullarının ölümünden sonra, gizemli koşullar altında koruyucu aileden koruyucu aileye giden 8 yaşındaki bir yetimi yanına alarak hayatına devam etmeye çalıştığını hayal ediyor. Yeni gelişi bekleyen Mark, küvet duvarına demir parmaklıklar tutar (çocukları temelde her ilk kez ebeveynin kabusu olan banyoda boğulur) Jessie oturma odasındaki aile fotoğraflarını indirerek farkında olmadan ürpertici bir hazırlık ritüelini yürürlüğe koyar; Bir korku filminin sergisinde çarpık, yetişkinlerin çocukları güvenli hale getireceğini düşündüğü şeyler komplocu ve hasta gibi görünüyor. Ama slyly, film izleyicinin kimin kim için daha büyük bir tehdit olabileceğine dair sempatilerini yormaya devam ediyor.

The Blackcoat’s Daughter

Blackcoat’un Kızı, boynunun arkasında nemli bir el, omurgadan aşağı doğru akan bir soğukluk, damarlara doğru bir buzlu su iğnesi. Her an, hemen hemen her çekim, tüyleri diken diken etmek için dikkatlice kalibre edilmiştir. Frank Oz’un Blackcoat’s Daughter’ının çoğu, uzun bir tatil hafta sonunun eşiğinde, kızlar için kurgusal, dini bir yatılı okulda geçiyor. Rahatsız edici bir ortam: karanlık ve ıssız yurtlar, ölü ağaçlarla çevrili, karla kaplı. Hamile olabileceğinden korkan Rose(Sing Street’tenLucy Boynton), birinci sınıf öğrencisi Kat’e (Kiernan Shipka) bakarken, iki kız bir gün geç kalarak ailelerinin kış tatili için onları geri almasını bekler. Sorun şu ki, Kat’in ailesi gelmiyor.

Cam

Yıllardır, internet hakkında sadece iki ya da üç iyi film olmasını garip buldum, dünyadaki en önemli şey. Çevrimiçi yaşamanın tüm bağlantısını, memnuniyetini, çaresizliğini ve umutsuzluğunu doğru bir şekilde yakalayan bir film dileğim, bir kamera kızının (Madeline Brewer, iyi niyetli bir yıldız olarak kendisi için ikna edici bir argüman ortaya koyduğu) otomatik bir doppelgänger’ın kanalını ele aldığını keşfettiği bu sofistike gerilim filmiyle gerçekleşti.

Closed Circuit

Clinton’ın görevden ayrıldığı sıralarda yasal gerilim filmlerinin modası geçti, ki bu biraz utanç verici. En gülünç zamanlarında bile, haçlı avukatlarının bu kıvrımlı hikayeleri küçük bir beyin vızıltısı sağlar – karmaşık bir gizemi açarken özel bir araştırmacıya ayak uydurmanın eğlencesi. (Çok azı gerçekten zekidir, ancak zihin yarışını alırlar.) Kapalı Devre, sıcak suya giren iki avukat hakkında hafif lüks bir potboiler, bu modası geçen türün bazı (suçlu) zevklerini canlandırıyor. Hükümet gözetimine ve teröre karşı devam eden savaşa zamanında atıfta bulunulanlar, cesur memurların kariyerlerini (ve hayatlarını) ortaya koydukları, davaların asla kesilip kuruttukları ve komploların her zaman şüpheli bir şekilde büyük bir aktörün oynadığı görünüşte güvenilir karaktere yol açtığı bir zaman olan John Grisham’ın altın çağına geri taşınma hissini azaltamaz.

The Conjuring

James Wan’ın önceki filmi Insidious, Poltergeist ve Amityville Horror’unürkütücü ruhuyla yapılmış iyi yağlanmış bir şok makinesiydi. Bununla birlikte, sinsi,iddia edilen gerçek bir hikayenin temeli üzerine inşa edilmiş ürpertici bir perili ev filmi olan The Conjuring’esadece kuru bir koşuydu. 70’lerin başında, Wan’ın dikkatli bir dönem detayı ve ağır bir “bak, bu geçmişte” sepyası ile çağrıştırdığı bir çağda geçen film, en büyük şöhret iddiası Amityville olayı olan evli paranormal araştırmacılar Ed ve Lorraine Warren’ın gerçek hayattaki dava dosyalarına dalıyor. İkili, Vera Farmiga ve Patrick Wilson tarafından oynanır ve iş-içi bir önsözle tanıtılır. (Wan, dünyanın en ürkütücü bebeğinin ölü, sabit gözlerini açtığı için bonus puan alır.) The Conjuring’i bu çağın The Exorcist’ecevabı olarak konumlandırmak için zorlanan gök gürültülü bir unvan kartının ardından, odak noktası, yedi kişilik ailelerini geniş bir Rhode Island çiftlik evine taşıyan ebeveynler Ron Livingston ve Lili Taylor’a kayıyor.

The Conjuring 2

The Conjuring 2’nin ana konusu, 1977’den 1979’a kadar Kuzey Londra’nın Hodgson ailesini terörize eden ve görünüşe göre klasiklerin hayranı olan sözde bir hayaletin son derece iyi belgelenmiş bir vakası olan Enfield Poltergeistolarak bilinen gerçek hayattaki bir olay etrafında dönüyor: duvarları çalmak, yatak sallamak, mobilya atmak ve hatta ara sıra perili çocuk oyuncakları. Ve kötü niyetli ruhların sık sık yaptığı gibi, özellikle çocuklardan birine, 11 yaşındaki Janet Hodgson’a (Madison Wolfe) sataşıyor. Buna kolektif bir yanılsama ya da rahatsız bir çocuğun umutsuz bir ilgi çığlığı deyin.

Creep 2

Ön tarafta bir şeyi açıklığa kavuşturalım: Creep 2 korkutucu bir film değil. Bir seri katili ve Craigslist reklamına cevap veren ve ormandaki uzak evine giden masum kadını ilgilendiren bir komploya rağmen, filmde tüyleri diken diken olacak hiçbir şey yoktur. (Birkaç küçük atlama korkusu, korku çığlıklarından çok kahkahalar için oynanır.) İlk Creep, bulunan çekim tarzının tanıdık hilelerinden gerginlik yaratırken, yenisi izleyicinin cinayete meyilli konusuyla durumu zaten bildiğini ve bundan gerçekten ürperti yaratmaya çalışmadığını varsayıyor. Bunun yerine, bu bir seri katil orta yaş krizi: İlk beş dakika içinde, Mark Duplass’ın karakteri zaten birinin boğazını desultorily kesti, kan tıkanırken morosely oturdu ve ağır varoluşsal ennui ile doğrudan kameraya gizlice eve girdi, “Bana ne oluyor?” Bir slasher devamı bu değil.

Croupier

Yönetmen Mike Hodges’ın çelik gibi kötü niyetliliğinden ve kemik kurusu mizah anlayışından yararlanan bu örnek düşük bütçeli noir. Alışılmadık bir açılış ekranı kredisinde Hodges, senaryoları birçok kıvrımlı dolambaçlı bir komployu emzirirken orta seviye İngiliz kumarhanelerinin tohumlu dünyasını ortaya çıkaran usta yazar Paul Mayersberg (The Man Who Fell To Earth)ile yazarlığı paylaşıyor. Üzgün kumarbazlar her zaman suç türünde bir temel olmuştur, ancak Mayersberg’in masanın karşısındaki smokin satıcılarına basit bir bakış açısı değiştirmesi, ona ferahlatıcı bir dönüş sağlar. Pallid, ölü gözlü Clive Owen, bir kumarhane krupiyesi olarak bir işi kabul eden, rulet çarkını ve blackjack masasını yöneterek bir roman için malzeme toplayan engellenmiş bir yazar olarak başroldedir. Uzman kartı keskin, sert verimliliğiyle gurur duyuyor (saatte 40 dönüş) ve enayilerin paralarını kaybetmelerini izlerken “mutluluk dalgaları” hissettiğini itiraf ediyor.

El Camino

Dönüşüm, Gilligan’ın Breaking Bad-verse’deki çalışmalarının birincil konusu olmaya devam ediyor ve El Caminoile bir kez daha cevaplanmamış soruların hammaddelerini ve gereksiz franchise uzantısını aldı ve onları sarhoş edici derecede güçlü bir eğlenceye dönüştürdü. Film, sık sık sessize alınan Better Call Saul’unilişkiye dayalı dramasından daha çok tırnak ısırtan bir kalabalık memnun edicidir; aynı zamanda ana programının kutuplarını tersine çevirmekle de çok daha fazla ilgileniyor. Jesse Pinkman (Aaron Paul), bir kaçış planını bir araya getirip göze batarken, suç faaliyetlerinden o kadar etkilenmiş bir memleketin gölgelerinden geçer ki, rahat çocukluk evi bile Heisenberg imparatorluğunun yarattığı ikincil hasarın izlerini taşır. Breaking Bad’inyumurtalarının çözüldüğü zaman atlamalı fotoğraf gibi: Gösterişli bir set parçası, Jesse’nin bir daireyi, Walt ve onun Geçici metamfetamin laboratuvarlarını Vamonos Pest’in çadırlı evlerinden birinde monte ettiği olumsuz görüntü gibi parçalarken bulur.

The Endless

Justin Benson ve Aaron Moorhead o kadar uzun zamandır birlikte çalışıyorlar ki kardeş de olabilirler. Resolution’ınyayınlanmasından altı yıl sonra, film yapım ikilisi hem tematik hem de fiziksel olarak ilk uzun metrajlı filmlerinin bulunduğu bölgeye geri döndü ve uzay-zamanın dokusunda karanlıkta gizlenen ve açıklanamayan hıçkırıklara olan hayranlığı üzerine genişledi. Sonuç Sonsuz, kıyamet kıyamet tarikatları, yol kenarındaki Gizem Lekeleri, kuantum fiziği ve kardeşçe sevgi gibi farklı unsurları ustaca baş döndürebilen bir demlemeye harmanlayan bir film. The Endless bağımsız bir film olarak gayet iyi çalışsa da, Benson ve Moorhead’in çalışmalarının daha geniş bağlamında bakmak başka, daha meta bir temayı vurguluyor: kişinin hayatında daha erken, daha basit bir döneme geri dönme ve bu ihtişamlı günleri sonsuza dek yeniden yaşama arzusu. Benson ve Moorhead, film açılırken Los Angeles’ta asgari ücretli ev temizlikçileri olarak ramen eriştesi ile hayatta kalan Justin ve Aaron kardeşler olarak uygun bir şekilde başroldeler.

Gerald’s Game

2016’daki Hush ve Ouija: Origin Of Evil’ıçevreleyen olumlu eleştirel vızıltıdan çıkan Flanagan, Gerald’s Game’in bir film uyarlaması için Hush yapımcısı Netflix ile yeniden ekip olmaya karar verdi. Kolay bir satış değil: King’in kitabı sadece uyum sağlamayı son derece zorlaştıracak şekilde yapılandırılmış değil, aynı zamanda ana karakter Jessie’nin (Carla Gugino) zihninde yer alıyor, kocası sapıkça seksin ortasında öldükten sonra yatağa kelepçeli, yalnız ve kaçamıyor – ama cinsel istismar ve kadınların susturmasıyla ilgili çok zorlu temalarla ilgileniyor.

The Guest

Adam Wingard’ın son derece eğlenceli gerilim filmi The Guest’inbaş karakteri David’de (Dan Stevens) doğru olmayan bir şey var. Bir bakışta, chris Evans’ın kahraman Steve Rogers’ının hem Amerikan güzel görünüşü hem de aw-shucks karizması ile kutsanmış kibar, yumuşak sözlü bir savaş gazisi olan üniformalı örnek adam gibi görünüyor. Peterson’ların kapısına haber vermeden gelen David, ölen erkek kardeşinin ailesine “bakmak” için hemen kendini nankörlük eder: Yas tutan ebeveynler (Sheila Kelley ve Leland Orser) bu uzlaşmacı ziyaretçide öldürülen oğullarından biraz görürken, uysal en küçük çocukları Luke (Brendan Meyer) koruyucu, taşıyıcı bir ağabey kazanır. Sadece genç kızı Anna (Maika Monroe, müthiş bir Final Girl), seyircinin bu gizemli asker hakkında ne yaptığını hisseder, ancak yargısı, bu tür kaya gibi sert karın kaslarına ve eski moda doğuştan gelen tek mantıklı tepki olan hormonların acelesiyle hızla gölgelenmiştir.

The Hateful Eight

Quentin Tarantino’nun inatla tiyatral, üç saatlik karla kaplı Western filmi, onları yapmasıyla tanınmayan bir yönetmenin zor bir filmidir. Aradan sonraya kadar aksiyonu minimumda tutarak, tarantino’nun kariyerinin en, en korkunç ve nihilist şiddetine dönüşür, daha sonra rahatsız edici bir umut notuyla sona erer. Bu, yazar-yönetmenin Amerikan ideallerinin vaadini, hatta Django Unchained’den daha fazla, başlangıçta bir devam filmi olarak tasarlandığı. (Bu nedenle kahraman, filmin İç Savaş sonrası ortamında Django’nun olacağı yaşta olan kahraman karşıtı bir siyah ödül avcısı.) Rezervuar Köpekleri ve Pulp Fictiongünlerinde Tarantino’nun aşırı politik bir film yapımcısı olacağını kim tahmin edebilirdi?

Hush

Duyu bozukluğu içeren bu gergin ev işgali gerilimi doğrudan Netflix’e gitse de, Mike Flanagan’ın acımasızca verimli Hush’u büyük ekranda çeteciler gibi oynayacaktı. Sadece 81 dakikada, film, sağır bir romancıyı (Kate Siegel) tenha kır evinin çevresini takip eden psikopatla karşı karşıya getiren kedi fare oyununu kurmak için çok az zaman harcıyor. Kahramanın bozukluğu tehdit seviyesini yükseltir (duyamadıklarıyla nasıl savuşturabilir?) ve Hush, katilin maskesini oldukça hızlı bir şekilde çözerek tür kongresiyle oyuncaklar.

I Care A Lot

I Care A Lot senarist-yönetmen J. Blakeson, bürokrasinin çarklarının altındaki yaşlı vatandaşların durumunu, artan saldırganlığın kara komedisinin sıçrama noktası olarak görüyor. Sonuç, kişinin yüz yüze yapabileceği bir şeydir, ancak I Love You Phillip Morris’in I Saw The Devil, ilave lezzet için küçük bir Psikopat Testi ile geçtiği doğru bir şekilde tarif edilir. Rosamund Pike, mükemmel bir aldatmaca olduğunu düşündüğü şeyi dizginleyen dolandırıcı ve soğukkanlı Marla Grayson’ı canlandırıyor: Devlet bakımında kalan yaşlı insanları izleme konusunda uzmanlaşmış profesyonel bir vasilik hizmeti. “Ama kulağa hoş geliyor, aslında” diye düşünüyorsanız, mesele bu: Sosyal hizmetlerin meleksi örtüsü altında, Marla ve iş/yaşam ortağı Fran (Eiza Gonzalez), müşterilerinin özel pantolonlu vampirler gibi kurutuyor.

The Invitation

Alaycı bir yaş için ustaca yürütülen yavaş yanık gerilim filmi The Invitation, sakallı L.A. hipster Will (Logan Marshall-Green), kız arkadaşı Kira (Emayatzy Corinealdi) ile küçük bir tartışmanın ortasında, arabasıyla bir çarparken uğursuz bir notla başlar. Zavallı yaralı yaratığın acı çekmesine izin vermek istemeyen Will, bagajından bir lastik demiri getirir ve hızla kameradan çıkarır. Sarsılmış, arabaya geri döner ve çift, Will’in eski eşi Eden (Tammy Blanchard) ve yeni sevgilisi David (Michiel Huisman) tarafından, eskiden paylaşan şık orta merkezli modern ev Eden and Will tarafından düzenlenen bir akşam yemeği partisine doğru yola devam eder. Will eski sevgilisini iki yıldır görmüyor ve yeniden bir araya gelmeleri konusunda oldukça endişeli. Ama Kira ona her şeyin yoluna gireceğini garanti ediyor.

The Killing Of A Sacred Deer

Kötü bir rüyanın kaçınılmazlığıyla ortaya çıkan The Killing Of A Sacred Deer, Lanthimos’un intikamcı bir tarafından terörize edilen bir yuppie ailesi hakkındaki gerilim filmlerinden birinde karanlık bir şekilde yoğun, neredeyse İncil’de dönen bir dönüştür. Tıpkı Cape Fear by The Shininggibi, Yunan yönetmenin Alacakaranlık Kuşağı’na yaptığı tüm geziler ile aynı absürt kayıtta. Komplonun nereye gittiğini söylemek haksızlık olur, ama gizemli bir hastalık, imkansız bir seçim ve korkunç bir hesaplaşma içerir. Yunan trajedisine katılanlar, Iphigenia’nın Artemis’le olan kavgasının ana hatlarını tanıyabilir – bu anlaşmazlık, ipucu, katleden bir geyikle başladı.

Killing Them Softly

Andrew Dominik’in muhteşem revizyonisti Western The Assassination Of Jesse James By The Coward Robert Ford’da, hikayesinin Amerikan hayal gücünde nasıl kök salabileceğine dair güçlü bir hisle ikonoklastik bir gangsterin son günlerini sahneledi. Dominik’in devamı olan Killing Them Softly, bu alt metin metnini yapar, Amerika’yı Amerika yapan şeyin ne olduğunu yüksek sesle merak eder ve ülkeyi büyük yapması gereken özgürlük ve fırsattan çıkarılamayan açgözlülüğü ve açgözlülüğü keşfeder. Dominik’in şık soygun gerilimi gibi kötü küçük tür filmlerinin bu tür temaları yüzeyin altına kaçırması alışılmadık olmasa da, Killing Them Softly onları şaşırtıcı derecede açık hale getiriyor. Bunu sağlayan tüm suç kargaşası – cüretkar bir soygun ve ardından gelen kanlı intikam – sadece bir tez açıklamasının, 2008 Cumhurbaşkanlığı seçimlerinin arifesinde ülkenin acımasız bir değerlendirmesine destek vermenin bir önsezisi.

Midnight Special

Midnight Special’ınaçılış sahnesinde, iki silahlı adam bir çocuğu bir motel odasından gizlice çıkarır ve alacakaranlığa soyunmadan önce özelleştirilmiş bir ’72 Chevelle’e girer. Dut gökyüzü alacakaranlıkla mavi-griye döner ve sonra zifiri karanlıktır. Sürücü, direksiyonun arkasına bağlı bir geçiş düğmesine çarparak farları ve stop lambalarını keser. Araba karanlıkta kayboluyor. İzleyici, Roy (Michael Shannon) ve Lucas (Joel Edgerton) adlı adamların birbirlerini nasıl tanıdıklarını öğrenmeden önce yaklaşık 40 dakika olacak, ancak o zamana kadar bir tesisatçının beyaz Ford Econoline minibüsü ve daha sonra bir Isuzu Trooper için Chevelle’i terk etmiş olacak. Midnight Special, tıpkı benzin istasyonları, moteller ve İncil Kuşağı’nın işçi sınıfı banliyöleri ve karakterlerinin temkinli konuşması gibi, arabaları hakkında da çok titizdir.

Mother

En iyi cinayet gizemleri küçük başlar ve dışa doğru inşa eder, suç hakkında daha az ve suçun gerçekleştiği topluluk ve müfettişlerin gelişen ruhları hakkında daha fazla hale gelir. Bong Joon-Ho’nun Annesi, umursamaz bir aileden gelen müstehcen bir genç kızı öldürmekle suçlanan hafif gelişimsel engelli bir yetişkinin oldukça acınası davasıyla başlar. Daha sonra film, cinayetin işlendiği küçük Güney Kore kasabasının ve gerçeği öğrenmek için ipuçlarını eleyen kadının ölçüsünü almak için genişler. Kadın (dikkat çekici Kim Hye-Ja tarafından canlandırıldı) sanığın annesidir ve oğlu için haklı olmaktan daha fazlasını istemeye devam ediyor. Bu çocuğu dünyaya getirdi ve ona kendini nasıl yönetmesi gerekeni öğretti ve eğer gerçekten birini öldürdüyse, belki de o sadece cinayet silahıdır ve suçlu da o.

Nightcrawler

Nightcrawler sadece Jake Gyllenhaal’ın olağanüstü ürpertici performansı için görülmeye değer. Mümkün olduğunca az göz kırparak ve her satırı robotik inançla konuşarak, Louis’i, doğru tonun ne olduğu konusunda gerçekten çarpık bir fikre sahip olması dışında, birinin sözlerini doğru tonda kanepeye oturttuğunda neredeyse her şeyden kurtulmanın mümkün olduğunu erken yaşta keşfeden bir insan yapar. En şekilde ısrarcı kapı kapı satış yapanların bile, karşılaştığı herkese şirket jargonundan elde edilen mülayim verbiage ile kibarca biçilmesine engel teşkil eden bu adam hakkında hiçbir şeyi yok. Bu, sık sık oldukça iyi olsa da, buna kadar hiç patlak rolü olmayan bir aktörden büyüleyici bir dönüş.

Nocturnal Animals

Moda tasarımcısı Tom Ford’un ikinci özelliği olan Nocturnal Animals’ınorta noktasındaki bir karakter, belki de bu kemerin ve kendini beğenmiş filmin izleyicilerine göz kırpıyor. Gece Hayvanları için dilettantizmi ilke edinir; Daha önce A Single Man’i yöneten Ford, bir taklitçi ve özürsüz bir anestezidir ve Austin Wright’ın romanı Tony And Susan’ın liberal uyarlaması, bir okuyucunun hayal gücünün çalışmalarını aktarırken samimiyetsizlik ve hoşgörü ile oynayarak hicivlerin eşiğinde çalışır. Birbiriyle ilişkili üç hikayesi birbirini eşit ölçüde yansıtır ve gizler: neredeyse iflas etmiş bir işadamı ile evli bir galeri sahibine odaklanan, modish zenginlerin ennui ve daha fazlası hakkında bir Los Angeles draması; Texas hicks’den intikam almak isteyen bir aile babası hakkında şiddetli bir gerilim, aslında galeri sahibinin ayrılmış ilk kocası tarafından bir roman el yazması; ve eski çift arasındaki ilişkinin ilk yıllarında geçen başarısız bir romantizm, New York’ta yeniden bağlantı kuran Teksaslı çocukluk arkadaşları.

See You Yesterday

Uzun metrajlı ilk filmi See YouYesterday’de,yardımcı yazar ve yönetmen Stefon Bristol bilim kurgunun en müsamahakar sorularından birini soruyor: Zamanda yolculuk yapma gücünüz olsaydı, geri dönüp neyi değiştirirdiniz? 16 yaşındaki bilim dahisi Claudette Walker (Eden Duncan-Smith) (arkadaşları ve ailesi tarafından sevgiyle CJ olarak anıldığında) ve en iyi arkadaşı Sebastian Thomas (Dante Crichlow) bir çift zaman yolculuğu sırt çantasını başarıyla inşa ettiklerinde, zenginlikleri güvence altına alma veya ünlü tarihi figürlerle dirsek ovma lüksüne sahip değiller. Bunun yerine, hikayenin üçte birinden eve dönerken polis tarafından öldürülen CJ’in ağabeyini kurtarmak için yeni buldukları güçten yararlanırlar. Klasik bir önermede ayıltıcı bir bükülmedir ve böyle bir ikilik ton kamçılama ile sonuçlanmalıdır. Bunun yerine, Netflix’te bir ev bulmadan önce Tribeca Film Festivali’nde prömiyeri yapılan See You Yesterday,tür konsepti ile her gün gezinmek zorunda kalan insanlara acı veren sert bir gerçeklik arasında çarpıcı ama doğal bir denge buluyor.

Shutter Island

Leonardo DiCaprio, bir kadın hastanın gizemli bir şekilde ortadan kaybolmasının ardından Shutter Adası’na çağrılan bir ABD şerifi olarak başrolde. DiCaprio ve ortağı (Mark Ruffalo) hastaları ve personeli araştırırken, önce kadının kilitli bir hücreden ayrılıp güvenliği aşmasının imkansız görünmesi, ikincisi de Alcatraz’ı ilçe kalemi gibi gösteren bir kayadan kaçması ile şaşkına döndüler. Tüm araştırma yolları, bu deneysel tesisin Dr. Moreau’su Ben Kingsley’e yol açıyor gibi görünüyor, mahkumlarına suçlu değil hasta muamelesi yapıyor, ama daha karanlık bir gündem saklıyor gibi görünüyor. DiCaprio kendi kişisel yükünü de beraberinde getiriyor: Dachau’yu özgürleştirme anıları ve karısının bir apartman yangınında ölümü onu rahatsız ediyor. Basit bir kayıp kişi prosedürü olarak başlayan şey, daha rahatsız edici vahiyler ortaya çıktıkça ve DiCaprio üzerindeki stres sinirlerini yemeye başladıkça yavaşça tam psikolojik korkuya dönüşür. Yönetmen Martin Scorsese, kahramanının kabuslarını, ısrarla gerçeğe kanayan ve yargısını gölgeleyen canlı Technicolor flashback’lerinde ve rüya sekanslarında işler. Scorsese’nin seyirciyi tek bir karakterin takıntısıyla hizaya sokma yeteneği, Shutter Island ortaya çıktıkça ve Jackie Earle Haley ve Patricia Clarkson’ın güçlü tek sahne dönüşleriyle parlak bir şekilde karşılığını veriyor. Shutter Island başlangıçta Cape Fear kalıbında sinir bozucu bir tür parçası gibi görünebilir, ancak daha çok Scorsese’nin The Shining’ i gibi , bazen perilileri perili yapanlardan ayırt etmenin zor olduğu bir korku gösterisi.

Simon Killer

Senarist-yönetmen Antonio Campos’un 2008’de ilk filmi Afterschool,yabancılaşmış bir yatılı okul öğrencisinin hikayesini o kadar yakından anlatıyordu ki, izleyici çocuğun psikolojik olarak ne kadar zarar gördüğünü hemen fark etmiyor. Campos’un Simon Katili de benzer bir yaklaşım sergiliyor, öznellik açısından. Brady Corbet tarafından canlandırılan kahraman, yakın zamanda bir ayrılıktan kurtulmak için Paris’e bir geziye çıkan ve şehirde dolaşırken, insanlarla tanışmaya çalışırken ve başarısız olurken ve hatta bazı zorluklar olmadan mastürbasyon yapmakta zorlanan yeni bir üniversite mezunudur. Sonra Corbet, Mati Diop’a karşı bir saplantı geliştirir ve Paris’te kalmayı göze almanın bir yolunu bulmak için bir yol bulmak için bazı rahatsız edici seçimler yapar ve Campos yavaş yavaş seyircinin altından halıyı kenara alır.

Tinker Tailor Soldier Spy

İngiliz istihbaratının duayenlerinden gelen Le Carré’nin kurgusu, Ian Fleming ve diğerlerinin göz alıcı casus hikayelerine karşı bir bakış açısı sunuyor. Kitaplarında casusluk, seyrek olarak döşenmiş odalarda unsmiling erkekler tarafından oynanan yüksek bahisli bir blöf ve çifte blöf oyunudur. Burada Gary Oldman, film açılırken akıl hocasının (John Hurt) yüksek profilli başarısızlığı ve ardından ölümünün ardından yarı emekliliğe zorlanan İngiliz istihbarat müebbetçisi, sık sık le Carré kahramanı George Smiley’i canlandırıyor. “Sirk”te bir köstebeğin güç pozisyonunda kaldığı ortaya çıktığında, Oldman uzun süre izinli etmenin tadını çıkaramaz.

Training Day

Los Angeles Polis Departmanı’nın elit bir narkotikle mücadele şubesinde bir pozisyon için eğitiminin ilk gününe saatler kala Ethan Hawke’ın sokaklara bakışı değişmeye başlar. Özellikle, onları, potansiyel yeni patronu, kıdemli polis Denzel Washington tarafından silah zoruyla kendisine dayanan bir uyuşturucu olan PCP tozlu marihuananın puslu, bulutlu yükseklerinden görmeye başlar. Washington, Hawke’a yeni ritminin gerçeklerinde bir çarpışma rotası mı veriyor, yoksa sadece kendini en kötü türden kötü bir teğmen olarak mı gösteriyor? Eğitim Günü, çalışma süresinin büyük bir kısmında, polis ve suçlular arasındaki ince korunan sınırda bir tura öncülük ederek bu rahatsız edici belirsizliği doğrudan kapatır. Çoğu Washington rolünün doğuştan gelen iyiliğinden uzak, Dirty Harry ve Orson Welles’in Touch Of Evil’dakiküçük tiranı arasında bir yere inen olağanüstü bir performans. David Ayer’in nüfuz eden bir senaryosu bunu mümkün khaline getirmeye yardımcı olur.

Uncut Gems

Good Time’ın çılgın, panik atak yaratan sinemasını romancı bir hırsla genişleten Josh ve Benny Safdie kardeşler, kumar borçlarında bir servet borcu olan bir Manhattan mücevher satıcısı (Adam Sandler, kariyerinin en iyi performansında) hakkındaki bu trajikomedy ile bir adamın zorunlu kendini yok etme konusunda heyecan verici bir çalışma yarattılar. Zaten patlamanın eşiğinde olan Sandler’ın Howard Ratner’ı, finansal (ve kişisel) kurtuluşunun Etiyopyalı siyah opal’in greyfurt büyüklüğünde bir yumruğuyla geleceğine ikna olarak bahis yapmaktan vazgeçemiyor. Pervasız, nevrotik, kendini kandıran, bağımlı, eşit parça enayisi ve dolandırıcı ve belki de itiraf etmek istediğimizden daha çok bizim gibi. Unutulmaz yardımcı karakterlerle (ve Julia Fox, Keith Williams Richards ve kendini oynayan NBA yıldızı Kevin Garnett gibi yeni gelenlerden etkileyici dönüşlerle) dolu uncut Gems, Safdies’i endişeli varoluşsal kumun ustaları olarak kurar; üst üste gelen diyalog ve gerginlik tarzları, Robert Altman ve Abel Ferrara’nın olası füzyonu gibi hissettiriyor.

We Summon The Darkness

Son birkaç yıldır şeytani panik temalı korku filmlerinden oluşan bir patlama oldu. Şeytan Şekeri’nden Karanlık Bir Şarkı’ya, şeytani panik, bu filmler, 80’lerin paniği sırasında, sansasyonel medya ve muhafazakar komplo teorisyenleri dalgasının, ülke çapında şeytana tapan gizli tarikatların Amerika’nın gençliğini avladığı fikrini zorlamaya başladığı troplar ve kavramlar üzerine oynuyor. Elbette saçmalıktı, ama iyi tarafı çok güzel bir dehşete ilham kaynağı olması. Ve Karanlığı Çağırıyoruz sadece bu kaynak malzemeyi kucaklamaz: Bileğini hızlı bir şekilde sallamadan ve koluna gizlenmiş bıçağı kullanarak bir damar açmak ve arteriyel bir kan spreyi salmak için kullanmadan hemen önce yumuşak, sıcak bir öpücük verir. We Summon The Darkness, keskin bir mizah anlayışına ve bu iki unsurun etkili bir dengesine sahip, oldukça eğlenceli küçük bir korku-gerilim filmidir. Dürüst olmak gerekirse, kardeşlerinin çoğundan daha akıllıdır ve asla dikkatinizi çekmek için havada çırpınmak veya şüpheli bir şekilde bir şeyler yapmak zorundaymış gibi hissetmez. Eğer bir şey varsa, daha az korku-komedi girişimlerinin tokat çubuğuna ineceği eşit bir omurgayı korur. Bu anlamda, Johnny Knoxville’in çift omurgalı papazından bir sayfa ödünç alıyor, mutfağına girmesine ve öldürülen bir polis memurunun kan yığınında yattığını görmesine rağmen kötü niyetli öfkesini kontrol altında tutuyor